Портрет Мона Лисе Леонарда Да Винчија, користи се у тетоважама

Различите тетоваже имају различита значења за различите културе и традиције. Људи сматрају тетоваже одразом личности. Такође, сматрају их симболом великог животног догађаја и изразом себе. Ако постоји једна добра ствар у вези тетовирања налик познатом уметничком делу, то је да се нико никада не може исмејати. То неће бити ваш дизајн, па чак ни дизајн ваших уметника за тетовирање, већ дизајн светски познатог уметника које научници славе сваки дан. Велика уметничка дела су ванвременска. Они надилазе уметнике који су их створили. На пример, размислите о ремек -делу

слике попут Мона Лизе, коју је створио Да Винци, или Звездана ноћ, коју је створио Ван Гогх. Они су трајно уграђени у наше сећање. Лепота ових уметничких дела и њихов културни значај свакодневно нас инспиришу. Такође, инспиришу нас на начине које можда и не очекујемо.

Како популарност тетоважа расте сваким даном, људи користе своју кожу да поштују историју уметности. Од класичних биста до смелих цртаних филмова, ове врсте тетоважа постају све познатије. Када чујемо израз „позната уметничка дела“, одмах нам пада на памет неколико скулптура и слика. Већ смо поменули Мона Лизу и Звездану ноћ, а овде припада и Стварање Адама од Микеланђела. Такође, Климтови златни портрети су међу овим уметничким делима која добијају највећу пажњу када се говори о тетоважама.

Што се тиче тетоважа које надахнута позната уметничка дела, избор није тако разнолик као што бисмо претпоставили. Међутим, то не значи да они нису тамо. У овом чланку ћемо говорити о Да Винчијевој Мона Лиси и њеној употреби у тетоважама.

• Стварање и историја Мона Лисе.

Мона Лиза је портретна слика до пола дужине коју је створио италијански ренесансни уметник Леонардо да Винчи. Историја га описује као најпознатије, о коме се највише пише, најпосећеније, о коме се највише пева и најпародираније уметничко дело на свету. Мона Лиса је такође једна од највреднијих слика на свету.

Ова портретна слика држи Гуиннессов рекорд за највећу познату вриједност осигурања у историји. Процена је 1962. године износила 100 милиона америчких долара. Многи људи верују да је слика портрет Лисе Гхерардини. Била је супруга Франческа Дел Ђоконда.

Вероватно је насликан негде између 1503. и 1506. Међутим, Леонардо је вероватно наставио да ради на томе чак 1517. Недавни академски радови сугеришу да то није започето пре 1513. Француски краљ Фрањо И је то постигао и сада је у власништву Француза Републиц. У париском музеју Лоувре налази се од 1797.

Израз предмета, који га људи обично описују као загонетног, монументалност композиције, суптилно моделирање облика, као и атмосферски илузионизам били су нови квалитети који су допринели сталној фасцинацији и проучавању уметничког дела.

Наслов ремек -дела потиче од описа ренесансног историчара уметности Ђорђа Васарија. Написао је да се „Леонардо обавезао да ће за Францесца Дел Гиоцондоа насликати портрет Моне Лисе, његове жене“. Мона, на италијанском, је љубазан облик порекла адреса као „мадона“. Ово је слично госпођи на енглеском. Ово је постало „Мадона“, а његово стезање „мона“. На савременом италијанском, људи такође називају наслов Монна Лиса.

• Портрет Мона Лисе у тетоважама.

Портрет Мона Лисе Леонарда да Винција једна је од најпрепознатљивијих слика на свету. Ова слика је пронашла свој пут у многе аспекте уметности, укључујући уметничка дела тетоважа.

Својим тихим погледом и најсуптилнијим осмехом симболизује женску лепоту ренесансног мушкарца. За љубитеље и тетоваже данашњице портрет Мона Лисе симболизује ликовну уметност.

Као и код других корисника познатих особа у умјетности портретирања тетоважа, разлоге за такве тетоваже можемо само нагађати. Мотиви који стоје иза употребе ове слике за тетоважу могу бити различити за различите људе. Такође, они могу бити различити за различите културе и традиције широм света.

Љубитељи Леонарда да Винција и обожаватељи Мона Лисе обично бирају овај портрет за тетоважу. Такође, љубитељи ликовне уметности амбициозно бирају ову слику.

На овом портрету постоји много варијација тетоважа. Неки људи више воле оригиналну слику, док би други направили карикатуру или ће је комбиновати са нечим другим. Мона, Лиса нема видљивих трепавица и обрва. Неки научници тврде да је у то време било уобичајено да генијалне жене чупају ове длаке. Учинили су то јер се сматрало да су ове длаке неугледне. Ово је најчешћа верзија тетоважа, оригинална.

Ако сте љубитељ да Винција, или управо Мона Лисе, препоручујемо вам овај прелепи дизајн тетоважа. Међутим, то зависи од ваших особина личности и вашег укуса о тетоважама и њиховом значењу.